El arte de vivir: la cerámica de Kanae Fumiyama

The Art of Living: Kanae Fumiyama’s Pottery

Kanae Fumiyama crea cerámica que no es solo arte, sino una parte esencial de la vida cotidiana. Desde su acogedor estudio en Oiso, un hermoso pueblo costero de Japón, crea piezas que aportan calidez y alegría a la mesa, cada una con una historia forjada por sus propias manos.


El viaje del alfarero

Nacida en Miyazaki, la trayectoria artística de Kanae comenzó con un inesperado momento de frustración. Durante sus estudios universitarios, asistió a una clase de cerámica en Shigaraki y descubrió que, a pesar de sus manos, normalmente hábiles, no conseguía que el torno funcionara como esperaba. Este contratiempo inicial no la desanimó; al contrario, despertó en ella una profunda curiosidad por comprender el oficio.

En ese momento, cursaba su tercer año de universidad y no estaba segura de trabajar para una empresa. Habló con su entorno sobre su sueño de infancia de ser artesana. Un encuentro casual con un alfarero la llevó a aprender con el maestro alfarero Sugimoto en el horno Hosen de Nara, lo que la abrió un nuevo camino.

En 2021, abrió su propio estudio en Oiso. Su obra destaca por el uso magistral del torno, una técnica fundamental del Kyo-yaki , y sus singulares esmaltados que realzan la textura. En lugar de crear piezas de arte puramente decorativas, Kanae se centra en la creación de cerámica que forma parte de la vida cotidiana. Es madre de tres hijos y su inspiración a menudo proviene de su propia cocina, imaginando qué platos y cuencos harían más alegres las comidas diarias. Le encanta crear piezas con un acabado suave y mate y colores tenues que se integran a la perfección en cualquier comedor.

La belleza del trabajo artesanal

Cada pieza de Kanae es verdaderamente única. Utilizando un torno de alfarero y aplicando sus esmaltes especiales, crea vasijas únicas que luego se cuecen en un horno. El resultado final es una hermosa sorpresa. Las marcas del esmalte que fluye en el horno o las pequeñas burbujas que se forman durante la cocción hacen que cada pieza sea única. A diferencia de los artículos producidos en masa, no hay dos piezas exactamente iguales. La forma y el color finales dependen de la arcilla, la temperatura y la forma en que el fuego entra en el horno.

Esta es la esencia misma de la cerámica artesanal: la belleza de una pieza moldeada no solo por las manos del artista, sino también por las impredecibles fuerzas de la naturaleza. El trabajo de Kanae aporta esta calidez y esta historia únicas a tu hogar, haciendo que cada comida sea un poco más especial.